يتم تقديم هذا المنشور تحت:

يسلط الضوء على الصفحة الرئيسية ،
المقابلات والأعمدة

KC كارلسون. الفن من قبل كيث ويلسون.

بقلم KC كارلسون

لم أتحدث عن كاريكاتير جديدة مؤخرًا ، ولا سيما عن أي مشاريع التيار المستمر الحالي ، لأنني لم أسعد في الكثيرين ، وقد ترعرعت على العظة القديمة “إذا لم يكن لديك أي شيء رائع لأقوله … “حسنًا ، أنت تعرف الباقي.

رابطة العدالة #0

لقد عثرت أخيرًا على شيء أستمتع به حقًا. إنه شازام الجديد! سلسلة من Geoff Johns و Gary Frank وهي ميزة احتياطية حاليًا في League Justice. أعتقد أن الأمر يتعلق بالمرة 537 التي تم إحياء هذه السلسلة (إعطاء أو أخذ) مع الأخذ في الاعتبار أن نجاحها في العصر الذهبي كسلسلة خارقة غريب الأطوار على الإطلاق. في الواقع ، إنها سلسلة Captain Marvel الجديدة ، لكن العاصمة لا يمكنها العلامة التجارية لهذا الاسم (لأسباب واضحة) ، لذلك نحن عالقون في تسميته Shazam!. هذا هو كل من المعالج القديم الكانتان الذي يمنح الشاب بيلي باتسون صلاحياته بشكل لا يصدق عن طريق سحب بيونسي وإخبار بيلي بـ “قول اسمي”. كما أنها الكلمة السحرية التي تحول المراهق بيلي إلى قبطان البالغين جسديًا Whatshisname (وليس اسمه الحقيقي) ، مما يمنحه الكثير من القوى العظمى – ربما أكثر من سوبرمان.

الماضي يؤثر على المستقبل

قائد العصر الذهبي مارفل من كابتن مارفل مغامرات #18

لم تكن قراءة مغامرات العصر الذهبي الأصلي لعائلة الكابتن مارفل (كان هناك مليارات منها! – بما في ذلك الحيوانات الحديث) على عكس قراءة القصص الخيالية لمدة 36 ساعة على التوالي أثناء تناول حلوى القطن غير المحدودة في وقت واحد. هذا ليس بالضبط وضعًا ، حيث لا تزال السلسلة الأصلية واحدة من أكثر السلسلة الخارقة المحبوبة على الإطلاق.

لقد كانت أيضًا واحدة من أكثر العصر شعبية وأكثرها مبيعًا في عصرها ، وكثيراً ما كانت تتفوق على سلسلة Superman (ولكنها قريبة). في الواقع ، كانت الطريقة التي اختارها DC التعامل مع تلك المنافسة بالذات هي نقل Fawcett إلى المحكمة بسبب انتهاك حقوق الطبع والنشر. في النهاية ، ارتدى ذلك فاوسيت إلى درجة أن تسوية القضية كانت بأسعار معقولة من نشر الكتب المصورة فعليًا. ومن المفارقات ، بعد أن اختفى الكابتن مارفل ، كانت كتب سوبرمان تحت تحرير مورت ويسينجر (وخاصة الألقاب العرضية من بطولة جيمي أولسن ولويس لين) أكثر سخافة بكثير مما كان عليه الكابتن مارفل على الإطلاق.

المزيد من الكابتن الكلاسيكي مارفل من عائلة مارفل #85.

تم رسم العديد من قصص الكابتن مارفل من قبل فنان يدعى C.C. بيك ، الذي اختار أن يرسم بأسلوب غريب الأطوار أكثر بكثير مقارنة بالأسلوب الأكثر عقلانية المستخدمة في سلسلة الهزلية الخارقة الأخرى. لقد كان اختيارًا جيدًا ، حيث دعا الكثير من نصوص الكابتن مارفل (العديد من أوتو بيندر) إلى غريب الأطوار في صميمها. على سبيل المثال ، بدلاً من لقب ملهم مثل “The Man of Steel” ، تم تحديد Cap “The Big Red Cheese”.

بعد تقاعده من رسم كاريكاتير بنشاط ، بدأ بيك في الكتابة عنها ، معظمها في عمود في مجلة الكوميديا ​​المسمى “The Crusty Curmudgeon”. غالبًا ما تعامل مع ما شعر به هو عدم ملاءمة أنماط الفن المعقولة بشكل متزايد لسلسلة الأبطال الخارقين. كان أحد أهدافه المعتادة هو استخدام DC للفنانين الأكثر عقلانية في سلسلة Captain Marvel اللاحقة (بعد أن غادر Beck سلسلة Shazam! Revival الأصلية بسبب المخاوف التآمرية).

شزم! #1

التي تركت العاصمة مع مشكلة كبيرة. لن يترجم الكابتن مارفل ، كما تم تصوره في الأصل في الغالب للأطفال ، بعد مرور الوقت إلى تحويل سوق الكتب الهزلية إلى مكان لعشاق الكتاب الهزليين منذ فترة طويلة ، الذين أرادوا رؤية الفصل الدراسي في قصصهم الهزلية ، والفن ، الشخصيات. بالنظر إلى أن الجبن الأحمر الكبير تم التعرف عليه بمظهر أكثر من الكارتون وموقف غريب الأطوار ، أصبح ترجمته إلى العصر الحديث اقتراحًا صعبًا ، خاصة بالنظر إلى أن العاصمة كانت تجني بالفعل أموالًا على إعادة طباعة القصص الأصلية ، والتي كانت طويلة جدًا- طباعة أن جيلًا جديدًا من القراء كان يلتقي بهذه الشخصيات لأول مرة.

تحدث عن وظائفك التي لا تشوبها شائبة. بطريقة ما أي شزم جديد! كان سيتعين على السلسلة أن يتجنب الخط الفاصل بين النزوة الحنينية ورواية القصص الحديثة والفن. حاول الكثير من المبدعين الموهوبين للغاية – وفشلوا. بعض الجهود لم تتجاوز المرحلة الأولية.

أوردستر لإنقاذ

قوة شزم! GN

ربما كان الأقرب إلى الجمع بين الهدفين المتبقيتين بشكل كبير لإحياء جيري أوردواي عام 1994 The Power of Shazam! الرواية الرسومية وسلسلة المتابعة (48 إصدار بالإضافة إلى سنوية). كتب Ordway ووجه الرواية الرسومية ، ولكن عندما بدأت السلسلة ، كان بيتر كراوس ومايك مانلي الفنانين الأساسيين. استمرت Ordway في الكتابة وكذلك تزويد الأغطية المطلية والفن الداخلي العرضي. حققت كل من الرواية الرسومية والسلسلة توازنًا جيدًا بين الحنين إلى خفة السلسلة الأصلية ورواية القصص المتطورة الحديثة ، لكن مبيعات المسلسل انخفضت بثبات ، حيث تم جذب المشجعين الهزليين في العصر إلى المزيدial. انتهت السلسلة في عام 1999.

تأتي إحدى الصعوبات في تقديم الكابتن مارفل عندما يعتبر هو وأفواجه جزءًا من DCU. في الأصل ، كان لديه عالمه الخاص ، حيث يعمل مزيج من حسن النية القديم والقوة المفرطة من تلقاء نفسه. في عالم يسكنه جميع أنواع الأبطال الخارقين الآخرين ، من الصعب جدًا سرد قصصه دون أن يركض إلى اشتباكات من النغمة والشخصية. في قوة Shazam! ، تم التعامل مع هذه المشكلة من خلال وضعه في مدينة Fawcett ، التي كانت تتمتع بمشاهدة “من الوقت” وتقنية الخمسينيات من القرن الماضي ، على الرغم من أن هذه التقنية قد تم التخلص منها خلال سلسلة المسلسل.

شازام!: مجتمع الوحش من الشر

في وقت لاحق ، في عام 2007 ، جرب مصمم العظام جيف سميث خاصته الخاصة في الممتلكات في Shazam!: The Monster Society of Evil. تم نشره في الأصل باعتباره مسلسلات من أربعة أجزاء ، والآن معروف باسم رواية رسومية. تعامل سميث مع مشكلة تباين الكون من خلال إنشاء قصة لا شك فيها لا تحدث في استمرارية العاصمة المستمرة.

شرير ماري مارفل من العد التنازلي #47.

ربما كان الكابتن مارفل الذي كان يظهر في استمرارية العاصمة في ذلك الوقت قد قضى وقتًا أسوأ ، حيث استمر CAP في الارتداد من حدث إلى آخر دون الكثير من القافية أو السبب. كان أحد أعداء Cap ، Black Adam ، يلعب أكثر بكثير في DCU أكثر من Cap ، ربما لأن المشجعين اعتقدوا أنه كان “بدس” أكثر بكثير من الشخصية الأصلية. عندما تحولت ماري مارفل إلى الشر النقي في العد التنازلي ، اعتقد الكثير من المعجبين أن هناك شيئًا ما في مدينة فوسيت وتخلي عن شخصيات عائلة مارفل إلى الأبد.

بداية جديدة

تجتاح سلسلة Johns/Frank الجديدة كل ذلك بعيدًا ، في واحدة من عمليات التحويل القليلة الجديدة التي تبلغ من العمر 52 عامًا والتي تبدو وكأنها خطوة إيجابية. لا أن كل شيء هو الخوخ والكريمة. تبدو الأمور قاتمة للغاية بالنسبة لبيلي باتسون ، وهو مراهق يبدو أن اللطيف الذي يستمر في الارتداد من مجموعة من الآباء والأمهات إلى آخر. هناك سبب وجيه لهذا ، وهو ما يميز القصة بطريقة مثيرة للغاية من أي شازام سابق! سلسلة. ومن المؤسف أن السلسلة تجعل من الصعب الحديث عنها دون أن تمنع الكثير.

جونز يأخذ وقته في الوصول إلى هذه النقطة. حتى الآن ، كان هناك ستة فصول احتياطية للمسلسل (Justice League #7،8-11 ، 14) بالإضافة إلى قصة قضية كاملة في Justice League #0. يلتقي بيلي الآن للتو مع الساحر ويحصل على صلاحياته (في العدد رقم 0 الكامل ، الذي صدر بعد JL #12. يعد كل من ماري وفريدي جزءًا من عائلة بيلي الجديدة ، بالإضافة إلى ثلاثة أطفال آخرين: بيدرو – الذين لا نعرف جيدًا حتى الآن ، ويوجين – مهووس ، ودارلا – فتاة صغيرة للغاية وحيوية. يبدو أن ماري لديها شخصية مشابهة لمريم القديمة ، على الرغم من أن الكثير من الالتزام. لديها أرنب الحيوانات الأليفة يدعى هوببي. فريدي هو الآن فنان أشقر وذات احتيال ، لكنه لا يزال مشلولًا. بعد أن يتحول بيلي إلى بطل البالغين الذين لا يحمل اسمه ، فريدي هو أول من اكتشف (لأن بيلي يخبره). يتمتع بيلي أيضًا بعلاقة غامضة مع نمر في حديقة حيوان فيلادلفيا المحلية التي يسميها Tawny.

يعد فن Gary Frank هو الأفضل لهذه الشخصيات ومجانية للغاية لنصوص Johns. يتفوق فرانك على رسم الأشخاص والتعبيرات (بما في ذلك لغة الجسد) التي تجعل شخصيات جونز تنبض بالحياة. لقد كان أيضًا بارعًا للغاية في الحفاظ على شخصية الكابتن التي لم يسبق لها مثيل Marvel Marvel غامضة ، مما يخلق زيًا جديدًا له يتضمن رأسًا مقنعًا ، لكنه يحتفظ بالكثير من العناصر الكلاسيكية.

بعد فترة طويلة في Marvel ، أصبح فرانك حصريًا في العاصمة ، حيث عمل في العديد من مشاريع Superman. برع في سوبرمان: الأصل السري ، وكذلك باتمان: الأرض الواحد. أعتقد شزم! قد يكون مهنة أخرى تحدد العمل في التقدم.

الآن ، شزم! لا تزال ميزة النسخ الاحتياطي في League Justice ، الأفضل شهريًا في العاصمة. مما يشير إلى أنه يحتوي بالفعل على الكثير من مقل العيون في كل فصل. من الواضح أنه سيتم جمع القصة في النهاية ، وسيكون ذلك أمرًا ضروريًا لأي رف كتب.

____________________________________

KC Carlson: Wonders إذا كان Gomer Pyle هو النسخة الفائقة من Jim Nabors. إذا لم تحصل على هذه النكتة – نعم ، أنا كبير في السن.

الأغطية الهزلية الكلاسيكية من قاعدة بيانات الكوميديا ​​الكبرى.